Grandma (or neighbor)

制作年: 2022

素材・技法: アクリル, 油彩, 粘土, 金属, セメント, ミクストメディア

サイズ: 69 × 28 × 20 cm

エディション: 1点物、ユニーク

サイン:未設定

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Grandma (or neighbor)

About the Work

制作年
2022
素材・技法
アクリル, 油彩, 粘土, 金属, セメント, ミクストメディア
サイズ
69 × 28 × 20 cm
エディション
1点物、ユニーク
サイン
未設定
クレジット
© MAYU SHIOMI
額装
未設定
作品証明書
未設定
カテゴリー
彫刻
スタイル
日常, ポートレート, ファンタジー

Work Details

Exhibition Information

過去の展示
Brillia Art Award大賞展
2024.04.20 - 06.09

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塩見真由
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Artist

塩見真由
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塩見真由

彫刻家

霞ヶ浦ログ:時空間エコアーキテクチャとノン・ヒューマン・アニミズム論高度消費社会を批評するポップ・アートの視覚言語と、アウトサイダー・アートの原初的な表現衝動の交差点において、彫刻家の塩見真由(Mayu Shiomi)は、非物質的な事象の具現化を通じて、現実の境界に生じる余白や「間(ま)」を包括する空間の創出を試みている。造形表現の本質は、現実世界と異世界との「狭間(はざま)」を物質化し、有限性を超えた領域へと接続するシステム探求にある。塩見はこれまで、粘土を用いた造形プロセスや物質の置き換えを通じて、現代の消費財や衣服、アイコンといった記号を再構築するアプローチを行ってきた。日常に溢れる形を別の物質へと翻訳し、転生させる行為は、大量生産されたアイコンを巡る「既製品の神話」を解体し、物質の持つ時間を物質的・空間考古学的な視点から捉え直す試みであった。近年、活動の拠点を茨城県・霞ヶ浦近郊の田園地帯へと移し、古民家のセルフリノベーションを進める中で、塩見のフィールドワークはさらに別の地層へと潜り込んでいる。スタジオへの改修に伴い姿を変えゆく古民家を「地球の表面を切り取った一つのサンプル」として扱い、そこに見出される漆喰、土壁、竹小舞、わら、あるいは足元に自生する名もなき野草や土(アノニマス・マテリアル)への観察と記録を重ねる。これらは特定の地域固有性に留まらず、時代を超えて人類が触れ合ってきた普遍的な物質としての意味を持つ。ここでは、人工的な素材を用いて記号を物質化してきたこれまでのアプローチから、さらに表現の可能性が展開される。対象となる自然物や空間の生傷は、古典的あるいは伝統的な手法を用いながらも、現代的な物質や人工的な処理を介入させることによって、その一瞬のありようや時間が対比的に固定され、静止へと向かう。朽ちた倒木や原始的なアニミズムの素材と、硬質な消費社会の記号を並列させることにより、作品は構造的な「物質のディスプレイスメント(配置置換)」を引き起こす。これらのプロセスは、「霞ヶ浦ログ」として写真や物質的なドキュメンテーションにより蓄積される。土から自発的に芽吹いたシダ植物の生態から、構造物の一部となった枝に蜘蛛が編み上げる巣の幾何学にいたるまで、空間内の「生態遷移(Ecological Succession)」を観察し続ける。人間の介入、既製品の神話の解体、構造へのプローチ、そしてノン・ヒューマンの能動的なエネルギー(エージェンシー)との対話を通じて、塩見の彫刻言語は単一のオブジェクトであることを超え、環境全体を融和させる本質的なサイト・スペシフィック・エコシステムへと進化を遂げる。​CORE CONCEPTS / RESEARCH FOCUS 01. Japan-dan: The Intersection of Traditional Space and Modern Materialityジャパンダン:伝統的空間と現代的物質の交差点日本建築が内包する「陰翳(暗さ)」、その境界に生じる余白や「間(ま)」。現実世界と異世界との「狭間(はざま)」を物質化する日本の伝統的なしつらえ(Japan)に、現代の無機質な機能性(Modern)を衝突させる。手法(プロセス)はどこまでも古典的・伝統的なままでありながら、そこに介入させる物質を現代のものへと変容させる。この「技法と素材のねじれ」を通じて、人間と自然, 過去と現代の境界線を曖昧(霞)にする独自の空間芸術を追求する。​02. Defining Material Archaeology: Deciphering the Strata of Objects物質考古学的アプローチの定義:モノの地層を解読する造形表現における物質考古学とは、過去の遺物を掘り起こすことではなく、「モノや場所が持つ『時間』を彫刻的・空間的な視点から捉え直す実験」である。既製品の神話(浅い地層): 日常に溢れる消費財や衣服、アイコンといった記号を粘土の手技で正確に再構築し、別の物質へと翻訳・転生させる。大量生産された記号を大地の重さを持つ物質へと置き換えることで、現代の「既製品の神話」を解体する。地球の表面のサンプル(深い地層): 古民家の漆喰、土壁、竹小舞、わら、あるいは足元の名もなき野草や土(アノニマス・マテリアル)。これらは特定の地域固有性に留まらず、時代を超えて人類が触れ合ってきた普遍的な物質としての意味を持つ。​03. The Kasumigaura Log: Documenting Spatial Transformation and Non-Human Agency霞ヶ浦ログ:空間の変容とノン・ヒューマンのエージェンシーに関する記録スタジオへの改修に伴い姿を変えゆく古民家は、人間と自然の動的なシステムが衝突する生きた実験場(ラボ)である。土から自発的に芽吹いたシダ植物、構造物の一部となった枝に蜘蛛が編み上げる巣の幾何学。人間の介入(改修)を無視して進む「生態遷移(Ecological Succession)」を観察し続ける。既製品の神話の解体と、ノン・ヒューマン(非人間)の能動的なエネルギー(エージェンシー)との対話を通じて、彫刻言語を単一のオブジェクトから環境全体を融和させるサイト・スペシフィック・エコシステムへと進化させる。

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最終更新日
2026.10.27