横尾 忠則
✔︎

横尾 忠則

Artist

1936年、兵庫県西脇市生まれ。神戸新聞社にてグラフィックデザイナーとして活動後、独立。
60年代、寺山修司や唐十郎の演劇ポスターなどで一躍注目を集め、69年にパリ青年ビエンナーレ版画部門大賞を受賞。
72年にはニューヨーク近代美術館で個展を開催するほどの活躍を見せ、70年代のドラッグカルチャーやカウンターカルチャー全盛期に絶大な支持を得る。1980年7月にニューヨーク近代美術館にて開催されたピカソ展に衝撃を受け、その後、画家宣言。
以来、美術家としてさざまな作品制作に携わる。

代表作に『腰巻お仙』、『ピンクガール』シリーズ、「日本万国博の楽しい会場より」シリーズ、「滝」シリーズ、「Y字路」シリーズなど多数。
無尽蔵のイマジネーションと多彩な技法を駆使し、時代を代表する作家としての旺盛な創作活動を続けている。

0フォロー中332フォロワー

作品

横尾 忠則のアート作品をArtStickerで販売中。横尾 忠則のアート作品の価格、サイズ、素材、作品コンセプトなどの作品購入情報や、個展や経歴などのアーティスト情報も公開しています。

プロフィール

バイオグラフィー

1936
兵庫県多可郡西脇町(現・兵庫県西脇市)に生まれる
1960
日本デザインセンターに入社(-1964)
1965
グラフィック・デザイン展「ペルソナ」(銀座松屋、東京)
1967
第12回毎日産業デザイン賞(1966 年)受賞
ポスター 15点がニューヨーク近代美術館の収蔵となる
1969
個展(東京画廊)
第6回パリ青年ビエンナーレ版画部門グランプリ受賞
1970
日本万国博覧会「せんい館」のパビリオンをデザイン
1972
個展(ニューヨーク近代美術館)
第4回ワルシャワ国際ポスター・ビエンナーレでユネスコ賞受賞
第5回ブルノ国際グラフィック・デザイン・ビエンナーレ特別賞受賞
1973
東京 ADCで最高賞受賞
個展(ハンブルク美術工芸博物館)
現代日本版画展(ICA、ロンドン)で審査委員会賞受賞
1974
個展(アムステルダム市立美術館)
個展(南天子画廊、東京)
第5回ワルシャワ国際ポスター・ビエンナーレ金賞受賞
第9回東京国際版画ビエンナーレ展(東京国立近代美術館/京都国立近代美術館)で兵庫県
立近代美術館賞受賞
1975
第20 回毎日産業デザイン賞(1974 年)受賞
1976
第37回ヴェネツィア・ビエンナーレ「5人のグラフィックデザイナー」展
1979
第3回ラハティ・ポスター・ビエンナーレで2000Fmk賞受賞
1981
「画家宣言」グラフィックデザイナーから画家に転身
1982
個展(ハンブルク美術工芸博物館)
個展(南天子画廊、東京)
1983
個展(西宮市大谷記念美術館、兵庫)
個展(パリ広告美術館)
1984
ベルギー国立 20 世紀バレエ団(モーリス・ベジャール主宰)ミラノ・スカラ座公演『ディオニソス』の舞台美術を担当(1985年初演)
映画『MISHIMA: A Life in Four Chapters』に出演(1985年アメリカで公開)
個展(エキシビション・センター・オーティス・パーソンズ、ロサンゼルス)
1985
第13回パリ・ビエンナーレ
個展(パラッツォ・ビアンコ、ジェノヴァ/テアトロ・デル・ファルコーネ、ジェノヴァ)
個展(芸術家会館ベタニエン、ベルリン)
個展(ラフォーレミュージアム原宿、東京)
第18回サンパウロ・ビエンナーレ
1986
個展(ロバータ・イングリッシュ・ギャラリー、サンフランシスコ)
個展(イスラエル美術館、エルサレム)
世田谷区成城にアトリエが竣工
個展(ロイ・ボイド・ギャラリー、ロサンゼルス)
前衛芸術の日本 1910-1970(ポンピドゥー・センター、パリ)
1987
個展(西武美術館、東京 ほか巡回)
個展(カーネギー・メロン大学、ピッツバーグ)
モーツァルト『魔笛』中国公演の舞台美術を担当
兵庫県文化賞受賞
1988
個展(ギャラリー・シルヴィア・メンツェル、ベルリン)
モダン・ポスター展(ニューヨーク近代美術館)
1989
第4回バングラデシュ・アジア・アート・ビエンナーレで優秀賞受賞
1991
個展(佐賀町エキジビット・スペース、東京)
1992
篠山紀信撮影による『横尾忠則 記憶の遠近術』(講談社)刊行
1993
第45回ヴェネツィア・ビエンナーレ「トランスアクションズ」展
1994
戦後日本の前衛美術(横浜美術館/グッゲンハイム美術館ソーホー、ニューヨーク/サンフラン
シスコ近代美術館)
個展(ラフォーレミュージアム原宿、東京 ほか巡回)
日本のデザイン:1950年以降の展観(フィラデルフィア美術館)
ポップ・イメージ:プリンツ&マルチプルズ(マールボロ・ギャラリー、ニューヨーク)
個展(コンテンポラリー・アート・センター、ニューオーリンズ)
1995
第36回毎日芸術賞受賞
1996
個展(南天子画廊、東京)
1997
第76回ニューヨークADCで金賞受賞
個展(兵庫県立近代美術館/神奈川県立近代美術館)
2000
オープン・エンド(ニューヨーク近代美術館)
ニューヨークADC殿堂入り
2001
MoMAハイライト(ニューヨーク近代美術館)
センチュリー・シティ:現代都市の芸術と文化(テート・モダン、ロンドン)
多摩美術大学大学院教授となる(-2004)
個展(富山県立近代美術館)
個展(原美術館、東京)
紫綬褒章受章
2002
個展(東京都現代美術館/広島市現代美術館)
2003
個展(京都国立近代美術館)
個展(エントウィッスル・ギャラリー、ロンドン)
2004
個展(宮崎県立美術館)
個展(SCAI THE BATHHOUSE、東京)
マルセル・デュシャンと20 世紀美術(国立国際美術館、大阪/横浜美術館)
2005
個展(熊本市現代美術館)
個展(池田20 世紀美術館、静岡)
第15回ラハティ国際ポスター・ビエンナーレでグランプリ受賞
横尾忠則が招待する イッセイミヤケ パリコレクション 1977→1999展(富山県立近代美術館)
個展(南天子画廊、東京)
2006
東京―ベルリン/ベルリン―東京展(森美術館、東京/新ナショナルギャラリー、ベルリン)
個展(カルティエ現代美術財団、パリ)
第28回日本文化デザイン大賞受賞
2007
兵庫県功労者表彰
世田谷区特別文化功労表彰
2008
個展(SCAI THE BATHHOUSE、東京)
個展(西村画廊、東京)
個展(世田谷美術館/兵庫県立美術館)
個展(フリードマン・ベンダ、ニューヨーク)
ジャパン・ソサエティー(ニューヨーク)で講演
小説『ぶるうらんど』で第36回泉鏡花文学賞受賞
2009
第5回円空大賞円空賞受賞
個展(アラリオ・ギャラリー、ソウル)
個展(金沢 21世紀美術館)
2010
個展(フリードマン・ベンダ、ニューヨーク)
マルセル・デュシャンとフォアステーの滝(ギャラリー・ダヴェル14、キュリー、スイス)
個展(国立国際美術館、大阪)
ウフィツィ美術館(フィレンツェ)に自画像が収蔵され、翌年サン・ピエール・スケラッジョ教会(フィレンツェ)にて紹介展示
2011
旭日小綬章受章
個展(岡山県立美術館/高知県立美術館)
ヨコハマトリエンナーレ2011 OUR MAGIC HOUR:世界はどこまで知ることができるか?
ポストモダニズム:スタイルと破壊、1970-1990(ヴィクトリア&アルバート美術館、ロンドン)
2012
朝日賞受賞
シャンバラを探して(ボストン美術館)
ダブル・ヴィジョン:日本現代美術展(モスクワ市立近代美術館/ハイファ美術館・ティコティン日本美術館、イスラエル)
個展(フリードマン・ベンダ、ニューヨーク)
見ることの歴史:ショウ・アンド・テル(カルティエ現代美術財団、パリ)
子どもの世紀:デザインと共に成長して1900-2000(ニューヨーク近代美術館)
個展(SCAI THE BATHHOUSE、東京)
横尾忠則現代美術館(兵庫県神戸市)開館
東京1955-1970:新しい前衛(ニューヨーク近代美術館)
2013
個展(岩手県立美術館/福島県立美術館)
第67回神戸新聞平和賞受賞
西脇市名誉市民(第1号)受贈
豊島横尾館(香川)開館
個展(青森県立美術館/横尾忠則現代美術館、兵庫)
個展(横尾忠則現代美術館、兵庫/川崎市市民ミュージアム)
個展(兵庫県立美術館)
2014
ポスト・ピカソ(ピカソ美術館、バルセロナ)
ヴィヴィッド・メモリーズ(カルティエ現代美術財団、パリ)
第2回全広連日本宣伝賞山名賞受賞
ノスタルジー&ファンタジー 現代美術の想像力とその源泉(国立国際美術館、大阪)
個展(霧島アートの森、鹿児島)
記憶の遠近術~篠山紀信、横尾忠則を撮る(横尾忠則現代美術館、兵庫)
メイキング・ミュージック・モダン:耳と眼のためのデザイン(ニューヨーク近代美術館)
2015
インターナショナル・ポップ(ウォーカー・アート・センター、ミネアポリス/ダラス美術館/フィラデルフィア美術館)
ワールド・ゴーズ・ポップ(テート・モダン、ロンドン)
第27回高松宮殿下記念世界文化賞受賞
個展(アルベルツ・ベンダ、ニューヨーク)
2016
個展(ヴィラヌフ・ポスター美術館、ワルシャワ)
個展(彫刻の森美術館、神奈川)
『言葉を離れる』で第32回講談社エッセイ賞受賞
ポップアート、私の恋人(メゾン・ダイユール、イヴェルドン・レ・バン、スイス)
個展(ロシア国立東洋美術館、モスクワ)
2017
個展(町田市立国際版画美術館、東京/横尾忠則現代美術館、兵庫)
ハイライト:カルティエ現代美術財団コレクションより(ソウル市立美術館)
個展(十和田市現代美術館、青森)
ジャパン・ネス:1945年以降の日本の建築と都市計画(ポンピドゥー・センター・メッス)
ジャパノラマ:1970年以降の新しい日本のアート(ポンピドゥー・センター・メッス)
2018
カルティエ現代美術財団:美しき異界(上海当代芸術博物館)
起点としての80年代(金沢 21世紀美術館/高松市美術館/静岡市美術館)
ニュー・ウェイブ 現代美術の80年代(国立国際美術館、大阪)
2019
個展(西脇市岡之山美術館、兵庫)
パレルゴン:1980年代、90年代の日本美術(ブラム&ポー、ロサンゼルス)
個展(SCAI THE BATHHOUSE、東京)
カラフル・ジャパン(アムステルダム市立美術館)
2020
ポスター:200年の芸術と歴史(ハンブルク美術工芸博物館)
古典×現代 2020―時空を超える日本のアート(国立新美術館、東京)
タントラ:啓蒙から革命へ(大英博物館、ロンドン)
東京都名誉都民顕彰
2021
個展(愛知県美術館/東京都現代美術館/大分県立美術館)
個展(21_21 DESIGN SIGHT ギャラリー3、東京)
2022
長編小説『原郷の森』(文藝春秋)刊行
2023
日本芸術院会員に選出
個展(東京国立博物館 表慶館/横尾忠則現代美術館、兵庫)
令和5年度文化功労者に選出
2025
世田谷区名誉区民顕彰
個展(世田谷美術館)

リンク

タイムライン