Hitomi

｜プロフィール

Hitomi

1991年、埼玉県生まれ。東京を拠点に活動する現代美術家。

自然や人との関係性のなかに立ち現れる微細な知覚や気配、言葉になる前の「生の感触」を手がかりに、絵画を制作している。

主にアクリルを用い、身体的なストロークと繊細な調整を重ねながら、身体・自然・記憶・感情のあわいに生じる揺らぎを画面へと展開する。

作品に現れる花は、特定の植物を描写するものではなく、生命の振動が一瞬かたちを持った「存在の波としての花」として現れる。

｜ステートメント

私が見つめているのは、言葉になる前の感覚や感情、その揺らぎから立ち上がるもの。

幼い頃より、自らの内側に生じる感覚や感情を捉え、観察してきた。それらは自分の内側だけにあるものではなく、人や自然との関わりのなかで絶えず変化し、響き合いながら現れてくる。

受け取ったものに言葉という輪郭を与え、それを介して他者と響き合うこと。対話そのものが、長く続けてきたひとつの表現だった。

コロナ禍によって対面での対話が制限されたことをきっかけに、その表現は絵画へと移行していく。言葉のメディアと絵の具のメディアを行き来しながら、言葉だけでは捉えきれない知覚や存在感覚を、画面へと移していった。

絵画では、即興的に生まれた大まかな位置やイメージを起点に、身体の動きや感覚の流れに委ねながら描き進めていく。そこから生まれる予期せぬずれや変化のなかに、意識だけでは触れられない領域が立ち現れる。

力強いストロークによるエネルギーの放出と、微細な変化をすくい上げる静かな調整。その往復のなかで、理性と感性、秩序と混沌、光と影といった異なる状態を、対立するものではなく、同時に存在し響き合うものとして捉えている。

作品に現れる花は、特定の植物を描いたものではない。生命の振動が一瞬かたちを持った痕跡。
身体や自然、記憶、感情の揺らぎが画面上に現象する、「存在の波としての花」である。

絵画がひとつの意味へと閉じるのではなく、見る人それぞれの身体や記憶と静かに響き合い、新たな知覚や感覚が生まれていく。そのひらかれた場に、表現の可能性を感じている。