放物线 01、ボウストリングテンション
制作年: 2025
素材・技法: 写真, ミクストメディア
サイズ: 50 × 40 cm
エディション: オープンエディション
サイン:あり

About the Work
- 制作年
- 2025
- 素材・技法
- 写真, ミクストメディア
- サイズ
- 50 × 40 cm
- エディション
- オープンエディション
- サイン
- あり
- 額装
- あり
- 作品証明書
- あり
- カテゴリー
- 写真
- スタイル
- 社会・政治・歴史, 幾何学, ミニマリズム, 哲学・ヴァニタス, アジア, 抽象, コンセプチュアル, ポートレート, ファンタジー, エモーショナル
Work Details
本作は、身体を屈めて弓を強く引き絞る姿を捉えている。単なる狩猟や戦闘の再現ではなく、「投擲」という行為の背後に潜む構造的なロジックを可視化するものである。弓弦を引き伸ばす動作は、力と勢いの蓄積を示すと同時に、物理的な軌跡の起点であり、社会的・歴史的経験の隠喩でもある。
《放物線》展の文脈において、この行為は「投擲ロジック」の可視化として理解される。投擲は単なる身体的動作にとどまらず、石、弓矢からミサイルへと歴史的に進化し、暴力のトポロジーとして連続するスペクトルを形成してきた。本作はそのロジックを具象化した断片であり、草叢に押し下げられた身体は力の発生点となり、観者に潜在的な緊張と暴力の生成過程を直視させる。
ここで示されるのは「発射」の結果ではなく「弦を引く」過程、すなわち未解決の臨界状態である。その保留された時間こそが問いを投げかける。暴力のロジックはいかに放たれる前から既に存在し、私たちの身体や権力、記憶の理解を形成し続けているのか。
2025
View in a Room
How to Buy
ウェイティングリストに登録
尹相啓(インソウケイ)が販売中の作品はありません。 ウェイティングリストに並び、自分の順番が巡ってくると、購入可能な作品をご案内させて頂きます。
チャットで作品購入相談
アート専門のコンシェルジュがあなたの作品購入をお手伝いします。おすすめの作品のご提案、購入でお困りのこと、なんでもご質問ください。
Artist
アーティスト/ 写真とインスタレーションのアーティスト
尹相啓(インソウケイ) 名古屋を拠点に、写真、インスタレーション、映像を横断する実践を行う。作品は暴力のメカニズム、権力構造、歴史的記憶の可視化を主題とし、装置的な映像叙事を通じて観者の感覚経験に介入する。技術的メディアが「見る/見られる」関係をいかに形成するのかを探究している。 これまでに、三影堂撮影芸術中心、空山美術館、成都美術館、TOFU(デンマーク)、Der Greif(ドイツ)などで作品を発表。個人プロジェクト《Very Good Me and You》は日中各地で継続的に展開され、2024年にはDer Greif「Guest Room」奨学プログラムに選出された。Der Greifや三影堂撮影芸術中心などの媒体でインタビューが掲載されている。 尹相啓(インソウケイ) 1999年中国生まれ、名古屋を拠点に活動。写真、インスタレーション、映像を横断する実践を展開し、暴力のトポロジー、権力の制度的メカニズム、そして歴史が物体・イメージ・技術を通じてどのように媒介されるかを主題としている。記号体系を再編成することで、文化的権威や制度的構造が身体・知覚・記憶をいかに規律化するかを探究し、装置的な映像叙事によって観者の感覚体験に直接介入する。 《Bone Concerto》《爆炸声明》《Structural Tension》《No Target》といった作品では、楽器や武器、規律装置の記号を機能停止した断片として解体し、権力と抵抗の間に解消されない緊張を保持する「断裂ノード」として提示する。それは単なる物体ではなく、潜伏し沈殿する暴力を示す制度的構造の一部であり、観者を絶え間ない矛盾へと向き合わせる。彼はまた作品において「トポロジカル・ネットワーク」を構築し、観者が空間を移動する際、単に視覚的な受容者となるのではなく、暴力が単一の事件としてではなく制度の裂け目の中で持続的に作用していることを体感する場へと導く。 近年の活動では、より大規模な映像インスタレーションへと展開している。2025年の個展「放物線」では、軌跡や投擲の論理を数学・社会構造・戦争経験と比喩的に結びつけた。また長期プロジェクト《Very Good Me and You》(2021年~)では、親密な関係における権力の交渉や身体的意志の投射を探究している。これらの作品は一貫して「技術メディアはいかにして見る/見られる関係を構築・支配するのか」という問いを提示している。今後は映像と素材実験を融合させ、「不可視の暴力」の地図学を拡張し、観者が自らの身体を通じて可視性の条件がいかに形成されるかを直面できる没入的な感覚領域を創出する計画である。 作品はこれまで、三影堂撮影芸術中心、空山美術館、成都美術館、TOFU(デンマーク)、Der Greif(ドイツ)などで発表され、Der Greifや三影堂によるインタビューも受けている。主な展覧会に、2025年個展「放物線」(Smoke Gallery、名古屋)、2025年「N.G.Y. — Nagoya・Art・Future」(YPF PHOTO AWARDファイナリスト展、名古屋)、2024年「成都国際写真週間」(成都美術館)、2023年個展「矢を投げる」(SUMMER OF LOVE、東京)、2022年個展「月見」(半山ギャラリー、京都)、2021年個展「EAGER TO」(空山美術館、杭州)がある。2024年にはDer Greif「Guest Room」奨学プログラムに選出され、「Group Question」特集にも取り上げられた。
アーティスト情報を見る











































我目前在名古屋进行摄影、装置与影像的跨媒介创作,作品关注暴力的拓扑结构、权力的制度机制,以及历史如何被物件、图像与技术所中介。维持工作室的日常开销、材料与设备的更新、展览的布展与运输,都是我创作过程中必须面对的现实挑战。您的赞助将直接帮助我继续进行新的作品实验,并推动我正在展开的研究与展览计划——例如正在进行的《放物线》和长期项目《非常好的我和你》。我希望通过这些作品,让更多人感受到艺术对于历史记忆与当下经验的再思考。每一份支持不仅是物质上的帮助,更是让我能够坚定走在艺术道路上的力量。非常感谢您的关注与鼓励!