ARTISTS' FAIR KYOTO 2023に参加します。京都新聞ビル 地下1階にて展示していますので、ぜひ足をお運びいただけましたら幸いです。
この作品は2023年03月末~2024年03月の約1年間、大阪梅田駅に直結している複合商業施設「グランフロント大阪」に設置される屋外大型彫刻の1/5模型である。砂を使用した3Dプリンターの応用により施工され、実際には高さ4m弱の大型彫刻となります。
この彫刻作品は、CGモデリングデータを元に、砂型の3Dプリンターを応用して制作されています。
”CGデータ”や”3Dプリンター”と聞くと人の手がそんなに掛からないように感じられるかもしれません。しかし、実際には約1tの砂の槽から1ピースずつ固まった砂製品を慎重に掘り出し、膨大な数の工程を経て、約90ピースが積み重ねて作られてゆく。まるで神話的な労働のような工程を経ています。
本作品には「FOREIGIN MATTER: ‘Sand in woman ’」と名付けました。日本語にすると「異物:’女の中の砂’」となります。実際に制作を進めていく行程でこの作品が物凄い異物感のあるものだと率直に感じたことがタイトルに繋がっています。作品の女性像のモデルは私ですが、「異物」と唱えると一体異物と異物ではないものの条件の差は何なのか。大きさなのか?(しかし、90cmの模型でも異物感は凄い)素材?髪の毛?女性像だから,,,?
私はこの作品を通して、自身のヴィジュアルを異物のサンプルとして掲示し、過剰なイメージの中で、人々の中にある社会的な先入観、判断基準に一石を投じる作品になればと願っています。
*この作品群は、多くの現代アーティストの作品制作に関わっているFES株式会社、そして現代美術作家ヤノベケンジがディレクターを務める京都芸術大学ULTRA FACTORYの協力のもと制作されています。
R E M A
Artist
2021 京都造形芸術大学 修士課程美術工芸領域映像メディア分野修了
作品
R E M Aのアート作品をArtStickerで販売中。R E M Aのアート作品の価格、サイズ、素材、作品コンセプトなどの作品購入情報や、個展や経歴などのアーティスト情報も公開しています。
プロフィール
バイオグラフィー
グループ展
2017 「ULTRA GIRLS COLLECTION」 Hotel ANTEROOM KYOTO (京都)
2021 KUA ANNUAL 2021「irregular reports:いびつな報告群と希望の兆し」東京都美術館(東京)キュレーター/服部浩之氏
2021 「彼方はいつもさまよっている」黄檗宗総本山萬福寺(京都)
2021 「Down」 銀座SIX蔦屋書店 (東京)
2022 「写真は変成する2 BLeeDinG eDgE on PoST/pHotOgRapHy」 (Garelie Aube・京都)キュレーター/多和田有希氏・後藤繁雄氏
2023 「異物へ / 土色豚 選抜展その1 Into the Foreign Matter」(日本橋アナーキー文化センター・東京)
Group exhibition
2017 “ULTRA GIRLS COLLECTION” Hotel ANTEROOM (Kyoto)
2021 “Kanata ha itsumo samayotteiru [The distance is always wandering]” Manpuku-ji Temple (Kyoto)
2021 “Down” Ginza SIX Tsutaya Books (Tokyo)
2021 “Artist’s Fair Kyoto” former printing plant of Kyoto Shimbun (Kyoto)
2021 KUA ANNUAL 2021 “irregular reports” Tokyo Metropolitan Art Museum (Tokyo) Curation: Hiroyuki Hattori
2022 “The Metamorphosis of Contemporary Photographic Art 2 BLeeDinG eDgE on PoST/pHotOgRapHy” Galerie Aube (Kyoto) Curation: Yuki Tawada, Shigeo Goto
リンク
ハッシュタグ
タイムライン
【Specimen box: R E M A (2017- 2022)】
作家として活動してきた2017年から2022年までの作品・展示記録に加え、冊子でしかできないラフコラージュやプライベートフォトのシリーズを盛り込んだ作品集。
印刷から製本まで自分たちで制作している。
2017~のSELF-IMAGEをテーマにした作品シリーズ(side dream)
2019~の植物や古物へのドローイングのシリーズ(side voice)
の2シリーズをZ型に製本構築し、裏表ともに表紙になったデザインとなっている。
中心には作品証明が冊子本体に刻印されており、後藤繁雄氏・藤本流位氏とのトークテキスト/各作品キャプションなどが小冊子として挟み込まれている。
手製本の為、冊子のエディションは5部、標本箱はユニークピースとなっている。
冊子内に出てくる写真や作品の原本・一部・小作品を冊子の周りに添えた標本箱となっている。
Design:Eidai Nagato
Assistant:Ikumi Kotaki
Print: ULTRA FACTORY
*R E M A:PROJECT 2022
この作品は2023年03月末~2024年03月の約1年間、大阪梅田駅に直結している複合商業施設「グランフロント大阪」に設置される屋外大型彫刻の1/1模型である。砂を使用した3Dプリンターの応用により施工され、実際には高さ4m弱の大型彫刻となります。
この彫刻作品は、CGモデリングデータを元に、砂型の3Dプリンターを応用して制作されています。
”CGデータ”や”3Dプリンター”と聞くと人の手がそんなに掛からないように感じられるかもしれません。しかし、実際には約1tの砂の槽から1ピースずつ固まった砂製品を慎重に掘り出し、膨大な数の工程を経て、約90ピースが積み重ねて作られてゆく。まるで神話的な労働のような工程を経ています。
本作品には「FOREIGIN MATTER: ‘Sand in woman ’」と名付けました。日本語にすると「異物:’女の中の砂’」となります。実際に制作を進めていく行程でこの作品が物凄い異物感のあるものだと率直に感じたことがタイトルに繋がっています。作品の女性像のモデルは私ですが、「異物」と唱えると一体異物と異物ではないものの条件の差は何なのか。大きさなのか?(しかし、90cmの模型でも異物感は凄い)素材?髪の毛?女性像だから,,,?
私はこの作品を通して、自身のヴィジュアルを異物のサンプルとして掲示し、過剰なイメージの中で、人々の中にある社会的な先入観、判断基準に一石を投じる作品になればと願っています。
*この作品群は、多くの現代アーティストの作品制作に関わっているFES株式会社、そして現代美術作家ヤノベケンジがディレクターを務める京都芸術大学ULTRA FACTORYの協力のもと制作されています。













