『我想う故に』#２

私にとって描くことは、自己が世界を獲得する行為です。 事故と病気により描けなくなった私は、作家として「終わった」と感じました。 ある日、病室で見た雲の変化に「はじまりもおわりもない」と気づかされ、100均の紙に左手で点描し始めました。 点は次第に塊を成し、大気の流動やエネルギーを感じる造形を獲得しながら膨張しはじめました。 こうして“私の絵画”のはじまりと出逢うことができたのです。

Drawing for me, is an act of the self acquiring the world. I thought I had “ended” as an artist, not being able to paint anymore due to an accident and illness. One day, I was made to realize there was “no beginning and no end” to the changes in the clouds I saw from my hospital room, and began dotting with my left hand on paper from a one-coin store. The dots gradually formed a mass and began to expand, acquiring shapes that reflected the flow and energy of the atmosphere.

This is how I was able to meet the beginning of “my paintings”.

日本画から出発し、近年「自分の絵」の大もとを探り出して飛躍を遂げた。一時期事故で筆が持てなくなった作者の痛みから出現したそれは、苦しみもがく神のようでもあり、高みに上る気流のようでもある。そもそも掴めない空、大気、雲を、従来の「図」に陥いらず、まっさらな場所から造形することは出来るのか。問いながら無心に繰り返した会心の作品群だ。

（やなぎみわ）

With an origin in Japanese painting, he recently made a leap forward by discovering the roots of his own paintings. What appeared from the artist’s pain of temporarily not being able to hold a brush due to an accident, is like a suffering struggling god, and also like a current of air reaching into the heights. Is it even possible to create the intangible sky, atmosphere or clouds from a new place without falling into the conventional depiction? These gratifying works are of innocent repetition and questioning.

（Miwa Yanagi）