緒

高桥真穗于1992年出生于千叶。在担任自由插画家和设计师之后，他在一所艺术学院担任讲师后成为了一名艺术家。在 COVID-19 大流行期间开始活跃，无论是平面还是三维都进行了创作。主要使用金箔的作品很受欢迎，它们在国内外都很活跃。主要个展包括 “SAN SEN SOU MOKU”（六本木新城A/D画廊，2023年）。参加 “台北当代2023”（台湾）、“2022年东京艺术博览会”、“釜山艺术博览会”（韩国，2022年）、“2022年台北国际艺术博览会”（台湾）、“上海艺术博览会”（上海，2022年）等。 高桥真穗作品中出现的角色是象征当代的女孩形象。 那些出生于20世纪80年代及以后在互联网的生活环境中成长的人，属于熟悉动画、漫画和游戏的数字原生一代，他们受这些内容的影响很大。 高桥真穗已经习以为常的内容中的角色被描绘成英雄和女主角，是我们钦佩的对象，同时被描绘得强烈而精美。 但是，在所谓的宅男日本文化中，她画的女孩的形象看起来并不熟悉。 它具有未经修饰的简约外观。其原因是她学会了设计，但也可以说这是她对童年的痴迷所致。 高桥真穗作品的起源是塑造他童年的过去的经历和经历。 作品中出现的女孩形象 “那个女孩” 被用作重要人物形成时童年的可视化。人们认为，人格是在遗传与环境的相互作用中变化和发展的同时形成的，不包括意外、疾病等引起的外部因素。由于儿童是无辜的，他们是脆弱而复杂的生物。她说它就像变形前的蛹。 所有这些记忆和经历都是成长的重要轴心和支持。现在他们已经成年，在社会的荒谬中，“那个孩子” 的存在是生活中保护自己的避难所，与女主角形象不同的外表也可以成为多样性的象征。 他的许多作品主要使用 “花边”，这是日本的传统，这些都是过去的偶像，虽然精彩但永不褪色。黄金在公元前3000年左右开始使用，是普世价值的隐喻，它以多种方式吸引了人们的心。最重要的是，这也是她农村家乡的照片。随着秋天的临近，长出的稻穗低下头，沐浴在阳光下时它们闪耀着金色的景象，是富足的象征。 童年的记忆和经历是永久而重要的，与现在息息相关。这些记忆和经历是用金钱代替它们来表达的。在感受来自怀旧的怀旧情绪的同时，它被用作再现现代表达的工具。 近年来，有人提出了与多样性有关的问题。我们也是参与当今生活的人之一。 在几年内很难改变刻在DNA和历史中的东西，但我认为，我们可以逐步向前迈进，我希望在不久的将来有一个我们可以相互承认的世界。 我相信，每当我承认自己的小自我，和平就会越来越近。 她创作的现代女孩雕像象征着为富裕时代诞生的和平与平等祈祷。