LifE
制作年: 2025
素材・技法: 音・サウンド, 木
サイズ: 1810 × 530 × 470 cm
エディション: 1点物、ユニーク
サイン:あり




About the Work
- 制作年
- 2025
- 素材・技法
- 音・サウンド, 木
- サイズ
- 1810 × 530 × 470 cm
- エディション
- 1点物、ユニーク
- サイン
- あり
- 額装
- なし
- 作品証明書
- あり
- 作品の販売元
- アメミヤユウ
- 発送元地域
- 神奈川県
- 発送までの日数
- 未設定
- カテゴリー
- ミクストメディア
- スタイル
- コンセプチュアル, 静物, デジタル, ミニマリズム, 哲学・ヴァニタス
Work Details
作品のコンセプト・制作意図
死はこの世の終わりか、あの世の始まりか。
もしもあの世があるならば、棺はゆりかご
聞こえてくるのはお経ではなく誕生を祝う歌。
人生はバブルガン。
引き金を引いている間だけ
無数の儚いシャボン玉が飛び交う。
それは人の想像の形。命の長さ。自らの色。
浮いて、落ちて、弾けて、消えて、
ぬるっとした感触だけが残る。
朽ちて尚、他の生き物の栄養や棲家になる
その他多くの生物たちと異なり
人は燃えた骨まで隔離して、断絶した生態系の中で
想像の世界へ旅立つ。
そして輪廻を巡り、涅槃を越え、完全な解脱を目指す。
完全な終わりのための人生とは、いったい何だろう。
はじめから終わっているらしいこの世界へ銃口を向けよう。
自己という致命的なエラーへ怒りを込めて引き金を引こう。
切なくても、儚くても、無常は泡の弾丸の美しさで黙らせろ。
棺桶の外から見るその有様は
人の外から人生を眺めた際の景色に似ている。
展示風景
動画
この作品で表現したかったこと
これは逃げBar White Outで5年間使い込んできた棺桶です。100名以上の方がこの棺桶の中で生前葬を行い、臨死体験をした、世にも珍しい使い古された棺桶です。その淵からは白いキノコが生えています。棺桶の中の枕の中にはBluetoothスピーカーを仕込み、好きな音楽を再生していただけます。展示時は誕生日を祝う歌を流していました。
また棺桶内には煙を含んだシャボン玉を飛ばすバブルガンを設置し、棺桶の中から天井に向けて撃ちます。その際に降りてくるスモークシャボンの様子を棺桶から眺めることで、本作は完成いたします。
制作場所(アトリエ)について
逃げBarについてはこちらをご覧ください。
https://camp-fire.jp/projects/733080/view
How to Buy
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Artist
体験作家
並行世界の物語を書き、現実の体験に開く”体験作家” 自身で描く様々な並行世界の小説を、フェスティバルを中心としたリレーショナルアートとして現実に現す”体験小説”という独自の手法で作品作りを行う。文藝と祭礼を織り交ぜ、両極併祭する夢幻的な体験設計は夢と現のゆらぎを生み、世界の幽玄に触れ、想像(創造)機会を最大化することを目的とする。 2014年に日本初のサイレントディスコブランド「Silent it」を立ち上げ、現在まで国内シェアの90%以上を誇る。2016年にはOzone合同会社を創業し、SDGsそれぞれのゴールが終わったあとの世界をフェスとして表現するプロジェクト「ソーシャルフェス®」を開始。 風呂とフロアを沸かす銭湯フェス「ダンス風呂屋」都市と農家を繋ぐ泥フェス「Mud Land Fest」aiが神になった世界を表現した「KaMiNG SINGULARITY」など未来の可能性を問いとして多種多様に表現し、令和陰陽祭「鎌倉四響祭」は東京2020オリンピックなどと並びJACEイベントアワードにノミネートされる。 手掛けたフェスティバルは全国各地で計100以上に及び、日本テレビ「世界一受けたい授業」TBS「日曜日の初耳学」など多数のメディアで特集され、独自の世界観が多くの反響を呼ぶ。 作品制作以外にもイベントやプロジェクトのクリエイティブディレクションを中心に、映画や舞台の脚本・演出、企業のコンセプト開発やブランド設計、空間のアートディレクションやサウンドデザイン、小説の執筆やDJなど、ビジネスとアートの領域を横断した様々な作品、事業を展開する。 2020年横浜に逃げ場をコンセプトにしたBar「逃げBar White Out」を開店し2025年に閉店。小田原エリアに新拠点「Ozone荘」を立ち上げる。同年、個展「ありて、なければ」を開催。「超知能がある未来社会シナリオコンテスト」佳作。DJとしても東は渋谷ヒカリエ、サンシャインシティ、西は大阪城音楽堂や西本願寺など、全国各地の野外フェスティバルを中心に多数出演中。 ## **アメミヤユウ(Yu Amemiya) バイオグラフィー** アメミヤユウは、虚構と現実、個と集合、自然と人間――異なるもの同士が交わる「あわい」に着目し、体験型のプロジェクトを数多く手がけるアーティスト。小説の形で描かれた空想世界を、フェスティバルやイマーシブシアター、リレーショナルアートなど多角的なアプローチによって現実へと“召喚”する手法を「体験小説」と呼び、独自の芸術活動を展開している。 ### **作風:体験小説と祭礼の融合** 彼の創作の中核には「異なる存在が関わり合う関係性の結び目にこそ新たな世界が立ち現れる」という東洋的な自然観がある。 量子力学やAI・生命科学、神話や祭礼文化といった学際的なテーマを下地に、参加者自らが“物語の住人”となり身体を通じてその世界を体験する“フェスティバル”を中心表現に据える。 この一連の過程で、観客は単に受動するのではなく、能動的に虚構を拡張し、各々の解釈が重なりあうことで作品世界に多様な解像度が生まれる。 アメミヤはこれを「人と人・虚と実が結ぶ一時的なマルチバースの創造」と捉え、参加者や地域・企業などあらゆるステークホルダーを巻き込みながら、ソーシャルプラクティスやアートコレクティブの文脈にも通じるプロジェクトを推進している。 - **主なフェスティバル作品** - **「ダンス風呂屋」**:銭湯を舞台に、風呂とフロアを同時に沸かす体験設計。 - **「Mud Land Fest」**:都市と農家を繋ぐ泥フェス。 - **「KaMiNG SINGULARITY」**:AIが神になった世界を描いた三部作の体験小説。 - **「鎌倉四響祭」**(令和陰陽祭):東京2020オリンピック等と並びJACEイベントアワードにノミネート。 - **「RingNe」**:人が植物に輪廻する世界を描いた長編体験小説。南足柄市を舞台に200名以上の共犯者を公募し開催。 - **フェス以外の多彩な活動**: - イマーシブシアターのプロデュース(「Ændroid Clinic」「Escape to Light. White Out」ほか)、舞台脚本・演出 - 展示コンセプトメイク(パナソニック「ソウゾウするやさしい展」、JOCA「モノ語り展」など) - ブランドのコンセプト開発、クリエイティブディレクション、空間アートディレクション、サウンドデザイン、小説執筆、メディアアート制作ほか ### **主な実績・受賞歴・連携** - **渋谷100BANCH「ナナナナ祭」** コンセプトデザイン・空間アートディレクション - **Tokyo Design Week 30周年**「Disco Hack」プロデュース - **Festival of Death and Dying 2024 Sydney**に出演したYuki Oshidaのパフォーマンス演出 - **YPAM(横浜国際舞台芸術ミーティング)2023** フリンジ企画「Escape to Light. White Out.」脚本・演出 - **オーデマ ピゲ エキシビション**『時計以上の何か』での音響技術提供 - **サンシャイン60展望台「SKY CIRCUS」** にて1年間の月次サイレントフェス企画 - **JAA日本アロマコーディネーター協会主催**「aroma for earth」総合プロデュース - **公益財団法人大田区文化振興協会主催**「Neo盆踊り」総合プロデュース - **「MURAMATSURI」「アースデイ東京」「ICHI FES」「東京AI祭」**等のアドバイザー - **国連大学・京都大学人文研アカデミー・横浜商科大学**等でゲストスピーチ - **Start Up Weekend Yokohama** 審査委員長 - **「DESIGNART TOKYO 2023」**出展、 **「超知能がある未来社会シナリオコンテスト」**佳作 ### **近年の拠点と今後の展望** - **2020年**:横浜に「逃げBar White Out」を開店。のち初個展「葬像展」を開催。 - **2022年**:グループ展「生命が美しいとしたら、それは何故か。」を開催。 - **2023年**:新作体験小説「RingNe」の制作を開始。 - **2024年以降**: -2025年1月「Ozone荘」を開膜。 ### **思想的バックグラウンド** アメミヤユウの作品には、量子力学や生命科学、AI、神話といった幅広い領域の概念が下地として用いられる。それらは一見バラバラのテーマのように見えるが、「あらゆる現象は関係の結び目として成立している」という自然観が根底にある。 作品を通して「未知なる世界を身体で試行する」という態度を提示し、観察者自身が主体的に物語へ介入・共創するプロセスこそが、この不確実な世界を生き抜くための創造的アプローチだと考えている。 ### **メディア・社会へのインパクト** 全国各地で計100を超えるフェスティバルを主宰・演出し、日本テレビ「世界一受けたい授業」やTBS「日曜日の初耳学」などでも特集されるなど、独自の“体験小説”文化は大きな話題を呼んできた。SDGsの問いを扱う「ソーシャルフェス®」や、社会課題を芸術表現で翻訳する数々のプロジェクトを手がけることで、アメミヤは芸術と社会、個と集合を結ぶ“関係のデザイン”を実践している。 --- ## **プロフィール簡易まとめ** - **名前**:アメミヤユウ(Yu Amemiya) - **肩書**:体験作家・アーティスト・Ozone合同会社代表 - **キーワード**:体験小説/フェスティバル/リレーショナルアート/量子力学・AI・生命科学・神話/虚と実のあわい/東洋的自然観/DAO型アートコレクティブ - **活動拠点**:神奈川県を拠点に、国内外でプロジェクトを展開 - **今後のテーマ**:既存社会の外縁や未知の領域を「想像→創造→体験」によりプロトタイプし、“あらゆる存在の関係性”を祝祭と日常双方で立ち上げる試みを継続する。 --- 上記バイオは活動実績を読み込ませたOpen AI o1 proにより生成。
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