阿蘇木

私は日本画を制作媒体とし、立体インスタレーション作品の制作にも挑戦している。私は日本画の伝統を探求し突破することを試み、多様なメディアを使って作品を制作し、日本画のより広い可能性を探求している。立体インスタレーションの要素を作品に取り入れることで、伝統的な日本画とは異なる視覚的体験を創り出し、観客に作品の内包と感情をより深く感じてもらいたい。

作品は植物の美しさと生命力から得ています。植物は自然界の存在だけでなく、人間の感情や精神の象徴でもあります。私は植物を描くことで人間の感情や思考を表現し、自然とのつながりや共生関係を探求している。

制作の過程で私は伝統と現代の対話を追求しています。伝統的な日本画の技法や要素を学び借鉴する一方で、現代アートの理念やメディアと組み合わせて、独自で個性的な作品を創造しています。私の目標は観客の思考や共感を喚起し、作品との深いつながりを生み出すことだ。

私の芸術作品を通じて、自然の美しさと人間の内面世界への関心を喚起したい。植物が伝える力とエネルギーを観客が感じ取り、共感することを願う。同時に、作品を通じて伝統と現代、自然と人間の関係について考えさせ、現代社会における芸術の役割と意義を引き起こしたい。

She seeks to find different ways to understand Japanese painting. where she learns metalworking, glass and sculpture. Studying new methods and ideas allow her to expand on the possibilities of Japanese painting.
She has had exhibitions in Japan and china: at the Tokyo Metropolitan Art Museum (Tokyo), The National Art Center (Tokyo), The Ueno Royal Museum (Tokyo), Kiyoshi Art Space (Tokyo), Fangyuan Art Gallery (Beijing), Shanhai Art Gallery (Kunming), among others.