尼安迪戰爭

出生於神奈川縣小田原市。高中藝術課程畢業後，他畢業於東京理工大學藝術學院設計學系，並在廣泛的領域擔任平面設計師和藝術總監。COVID-19 大流行後，ART 製作開始使用 AI 提示。目標是從了解人類潛意識中的真正自我而生的終極治療（心理上定位為創意回歸的一件事），它的目的是創造出抽象的作品，為觀眾帶來深度的同理心和內心思考。此外，除此之外，我希望能夠從我自己的角度向社會提出時代問題。

小時候，我對圖畫書世界中展現的自由色彩和夢幻般的圖片著迷。

除了這種富有想像力的世界觀之外，圖畫書也激發了我的想像力，並促進我對藝術的興趣。

之後，我在小學和中學藝術教科書中第一次遇到印象派畫家。

莫內、雷諾瓦和塞贊恩的作品讓我感到驚訝，充滿自然美麗和光線的表現。然後，我在奧賽博物館愛上了莫內的百合花。

因此，我被過去的偉大畫家所吸引，我無法停止命名大理、馬格利特、畢加索、蘇拉、沙加爾、魯索、懷氏、羅克威爾、沃荷、岡本太郎、玉野橫等，但我仍然繼續感受到藝術中的感覺傳播。也受到影響的漫畫藝術家包括手塚·藤尾藤子、鳥山秋良、高橋留美子、藤原神井、浦澤直木、勝弘大茂、宮崎早尾、勝浦正津、梅維斯。

同時，我也對設計感興趣。由於鳥山 Akira 的影響，我從小就喜歡塗鴉看起來像企業標誌的東西，並以三維度寫字母。14 歲時，我為附近的幼稚園 10 週年設計了一個標誌，第一次收到 3,000 日元，這是我作為一名專業人士的第一步。

至於高中，我進入了一所專門從事藝術的高中。當我深深沉浸在藝術世界的同時，我也對音樂和藝術的融合而興趣。特別是，唱片夾克設計能夠立即傳達藝術家的音樂性和專輯的氛圍，我欣賞這種設計。大衛鮑伊的第五張專輯「Ziggy Stardust」是第一部觸動心弦的作品。除此之外，在音樂與視覺藝術相交的時刻，我繼續擁有無限的創造力和興奮，例如我小時候看過的披頭士專輯外套、信道三雄創作的澀谷地區的外套藝術品和 90 年代的設計師共和藝術作品等，藝術大學畢業後，走了設計之路。

近年來，我已經走進了人工智能提示所創造的實驗性世界觀，進入我直到目前為止無法開展的表達領域，我很高興感到這些可能性與傳統藝術製作不同。

作品的概念是「創意回歸」。

通過在日常生活中看著作品並仔細面對作品，我的目標是創造一個機會，尋找潛意識中的真正自我，並重新獲得留下的感受。

「創意回歸」是一個心理學術語。

這意味著通過將思想的能量交叉在意識和無意識之間創造的創造力。隨著人們的長大，各種情緒、迷戀、印記、創傷、複雜症等都被無意識地陷入困境，他們過著稱為人物的社交生活。

如果您能在工作中找到與自我治療和治療相近的效果，例如獲得解決問題的提示，以及通過遇到隱藏在這些事情中隱藏的基本自我來恢復創造力，我將很高興。

2026年10月17日（星期六）

第一屆 FGACDIA @ 山中湖

樂曲與藝術作品製作

主主題曲：Myth://Reboot（2025年發行）

https://fgacdia.com/

2026年5月1日（星期五）- 2日（星期六）

企業內部封閉式企劃展（未來展）

藝術作品製作

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https://www.nyandywar.com/post/future-exhibition

2025年大阪・關西世博會

在傳統文化未來共創項目開幕式・和服舞台「凜」中，製作了背景影片的視覺藝術作品。

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https://www.nyandywar.com/post/expo2025

2025年7月8日（星期二）- 12日（星期六）

銀座群展「Bright − 彩繪之美 −」

@ 銀座 GALLERY AND LINKS 81

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https://www.nyandywar.com/post/bright-2

https://galleryandlinks81.jp/exhibition/bright-2/

企劃：GALLERY AND LINKS 81・總監 田村由紀子（Yukiko Tamura）