Expand (clipping series - frame)/ のびる (きりぬきシリーズ - こうぞう)

教育 2011 Setsu Mode 研讨会研究生院毕业 2004 毕业于东京造型大学设计系、染色系 大型个展 2025 | “大和精神”-代官山巽屋书店（东京/日本） 2024 | “Kittenute”-arflex 名古屋/大阪（日本） 2023｜ “听我说”-ARFLEX 东京（日本） 2020 | “我喜欢我不懂的东西” ——arflex Tamagawa/大阪（日本） 大型群展/艺术博览会 2025 | ART 365-大丸东京店/松坂屋名古屋店（日本） 2025 | “潜意识天堂” ——厦门（中国） 2024 | 国际画廊周-厦门（中国） 2023 | 上海现代艺术博物馆（中国） 2023｜ART AMOY-厦门（中国） 奖项 2017 | Rise 艺术奖——高度赞扬（英国） 2017 | J-WAVE 时间表-大奖赛冠军（日本） 主要客户/合作 路易威登 Alflex 日本 英国广播公司（英国） 斯坦福大学（美国） 艺术家声明 我的作品试图通过一种叫做抽象的方法重新发现 “看见” 的纯粹行为。通过删除故事、深度和清晰的参考文献，我们使颜色和形状不是作为事物的象征而存在，而是凭借其自身的力量而存在。它不会将观众引向特定的含义。 灵感的来源是幼儿在给事物命名之前第一次看待世界的方式。在那个阶段，颜色和形状被视为一种自由和开放的感觉。通过我的作品，我想回到这样一个直观而直接的感知领域。 该工作室敢于消除熟悉的外观和叙事元素。这是因为这样做，你可以深入关注颜色和形状如何相互产生共鸣。通过这个过程，这幅画变成了一个形态、色彩和能量生动交汇的地方。 我的画并不是为了表达任何具体的东西。就像一个 “空白”。这是一个让观众突然停下来，没有任何先入之见地观看，并与自己的感官、情感和记忆建立联系的地方。我希望人们能再次感受到通过绘画 “看见” 的感觉。在这里，体验到在知识或逻辑诞生之前感受色彩和形状的感觉。 教育 2011 Setsu Mode 研讨会研究生院毕业 2004 毕业于东京造型大学设计系、染色系 大型个展 2025 | “大和精神”-代官山巽屋书店（东京/日本） 2024 | “Kittenute”-arflex 名古屋/大阪（日本） 2023｜ “听我说”-ARFLEX 东京（日本） 2020 | “我喜欢我不懂的东西” ——arflex Tamagawa/大阪（日本） 大型群展/艺术博览会 2025 | ART 365-大丸东京店/松坂屋名古屋店（日本） 2025 | “潜意识天堂” ——厦门（中国） 2024 | 国际画廊周-厦门（中国） 2023 | 上海现代艺术博物馆（中国） 2023｜ART AMOY-厦门（中国） 奖项 2017 | Rise 艺术奖——高度赞扬（英国） 2017 | J-WAVE 时间表-大奖赛冠军（日本） 主要客户/合作 路易威登 Alflex 日本 英国广播公司（英国） 斯坦福大学（美国） 故事 在一家服装公司（Listair）担任网页设计师退休后，他以背包客的身份前往东南亚。回到日本后，他决定以绘画为生，并在白天作为临时员工参加了 Setsu Mode 研讨会夜间课程。在经历了包括第一次退休在内的三次失业期间，他逐渐找到了一份插画家的工作。艺术品于2014年与插画并行创作，在海外在线画廊获得好评，并开始主要在美国和欧洲销售，近年来他一直以艺术家的身份活跃。国内活动也在扩大，首先是2020年在Arflex Tamagawa的个展。