Experiment of medium specificity No.2 Green

2006年東京藝術大学絵画科日本画専攻卒業、2011年同大学大学院美術研究科博士課程日本画研究領域修了、美術研究博士号取得。 2014年東京藝術大学　エメラルド賞　受賞。 2015-2016年文化庁新進芸術家海外派遣制度によりニューヨークに滞在。 2019ローマ教皇来日に伴い、バチカン市国に作品「Psyche」を寄贈。長年研鑽を積んだ日本画の伝統的な技法を基に、箔や岩絵具を用いて新たな表現を展開し、国内外で高く評価されている。 006　東京藝術大学絵画科日本画専攻　卒業 　　　　卒業制作　帝京大学買い上げ 2008　東京藝術大学大学院美術研究科日本画専攻　修了 2009　第19期佐藤国際文化育英財団奨学生（佐藤美術館） 2011　東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程　 　　　　日本画研究領域修了　美術研究博士号取得 2011-2014　同大学教育研究助手　日本画 2014　東京藝術大学　エメラルド賞　受賞 2015-2016 　文化庁新進芸術家海外派遣制度（アメリカ・ニューヨーク） 2019　ローマ教皇来日に伴い、バチカン市国に作品「Psyche」を寄贈 現在　長年研鑽を積んだ日本画の伝統的な技法を基に、箔や岩絵具を用いて新たな表現を展開し、国内外で広くアート活動を行っている。 Statement 私の作品のテーマは“流動的瞬間の中にある恒常性”です。動的平衡の様に絶えず変化し続けるからこそ現在の自分を維持できていること、春夏秋冬と繰り返される季節も同じ様で去年と同じでは無いこと、アートマンとブラフマンの関係の様に、流動的であることと相反する恒常的であることが同時に存在するという関係の中にこそ真理があるのではないか、と作品を通して模索しています。 モチーフとして扱う蝶や花に重ねるイメージもまた、常に流動的な現在の瞬間です。 幼虫から蛹、蛹から成虫として全く形の異なる蝶になるという完全変態形を持ち、揺らめく様に飛ぶ蝶。蕾から花が咲き、やがて枯れ、種が出来る自然の摂理の中に儚さ、そして強さや美しさを感じます。 それらを完全ではない記憶にとどめ、可視化していく作業こそ私の制作活動なのかもしれません。 流動的で儚いものをあるがままに受け入れ、自然の中にそれを見出し、自然と共存しながら精神的な成熟を試みてきたのが日本人のアイデンティティの一部であると感じています。 異なる文化の共生、部分と全体の共生、外部と内部の共生、歴史と現代の共生、そして、無と有とが共生する美意識を解釈し制作していきたいと思っています。