樱井智

我的作品试图观察不同事物之间发生的差异和关系，并捕捉从那里暂时建立的 “动态平衡（动态平衡）”。

其基础是我称之为 “三项视觉原则（三项视觉原则）” 的制作原则。

三种视觉原理由极性（双极）、连续体（连续体）和 Ma（介于）组成。极性是两个不同极点之间的关系，Continuum 是捕捉两极之间存在的变化和过渡的原理，而 Ma 是捕捉在保持差异的同时将不同元素建立为关系的地方的原理。

我没有孤立地思考这三者，而是通过相互关系来构思和捕捉作品。

在生产中，全面使用具有不同特性的材料，例如丙烯酸涂料、油、油墨、树脂、矿物涂料、金属、植物、蜡、铝箔、玻璃和粘土。我们观察材料如何因热、重力、流动、干燥、氧化、凝固等而发生变化，并重复进行干预和选择。材料不一定会按预期发生变化，并且在涉及操作和操作时会出现不可预测的状态。

我认为的动态平衡是指不同的元素相互关联而没有解决它们之间的差异，并且暂时建立了一种状态。它不是静态平衡；它源于多种关系，并且由于这些关系的变化可以移动到另一种状态。

对我来说，创作不是单方面赋予材料预先确定的形式。这是一种研究材料和现象，观察它们的反应，接收那里发生的变化，并在必要时进行进一步修改的行为。

作品是根据此类操作和动作之间的关系临时创建的状态，是固定的。

出生于长野，毕业于横滨艺术设计短期大学。现居东京的当代艺术家。

通过观察材料和物理现象，在保持差异的同时，不同的元素相互关联，以 “动态平衡（动态平衡）” 为主题进行生产，即暂时建立一种状态。从传统的日本材料到粘合剂和现代材料，作品中融入了由热、重力、流动、干燥、氧化、凝固等引起的材料特有的变化。

主要个展包括 “薛定翰的窗帘”（2024年，东京国际画廊）和 “Y =（0.298912R + 0.586611G + 0.114478*B）”（2022年，Amalgam Art Gallery）。他们还参加了国内外展览和国际艺术博览会，例如 “巴黎2022年焦点艺术博览会”（法国卢浮宫卡鲁塞尔）、“2021年东京艺术博览会”（东京国际论坛）和 “全景”（2024年，纳塔利娅·格罗米乔画廊助理）。

除了在相田光男美术馆（东京）、韩国艺术博物馆（首尔）和CICA博物馆展出外，他的作品还被收藏在神社和寺庙以及国内和国际公司/公共设施中。

近年来，根据他自己的制作原则 “三个视觉原则（三个视觉原则）”，他一直在探索差异和关系，以及由此产生的动态平衡状态。