この度東京の(hIDE)GALLERYさまで個展「Photographs, lost and born」を開催します。
今回の展示はこれまでの表現手法に糸という方法を加え、新しい境地を切り開くものです。
写真という表現を突き詰め、そしてそれを失い、新たに生まれ出るために、この展示をおこないます。
会期
2023年7月8日- 7月23日
※火曜水曜定休
会場
(hIDE)GALLERY
東京都目黒区自由が丘1-3-22 自由が丘アッシュ103
澄 毅
Artist
Artist
1981年 京都生まれ
2009年 多摩美術大学
私は繊細な指の作業を通して作品を制作している。ポートレイトのプリントされた紙に無数のスリット(切れ込み)を入れ、さらにそれを多重露光で撮影するという複層的なプロセスを経た作品は特定の人物の具体性を超え、「人とは何か」を観る人に提示しする。この視点は写真に留まらず、ドローイングにも共通している。渦とラインの組み合わされた繊細な形状はどこか植物的な感覚を持つ一方で特定の生物の形ではなく、さまざまな想像に思考をつなげる。この世界感は京都という出自と7年間を過ごしたパリで出会った光から作られている。
He create artwork through the delicate process of fingering. It is a multi-layered process of making numerous slits in the printed portrait paper and then photographing it with multiple exposures. The work goes beyond the concreteness of a specific person and presents the viewer with the idea of 'what a person is'. This point of view is not confined to photography, but is also shared by his drawings. The delicate combination of whorls and lines has a vegetal feel to it, but at the same time, it is not the shape of a specific creature, which leads the viewer to imagine many different things. This sense of world is created by his origins in Kyoto and the light he encountered in Paris, where he spent seven years.