大竹 寛子
現代日本画家
2006年東京藝術大学絵画科日本画専攻卒業、2011年同大学大学院美術研究科博士課程日本画研究領域修了、美術研究博士号取得。
2014年東京藝術大学 エメラルド賞 受賞。
2015-2016年文化庁新進芸術家海外派遣制度によりニューヨークに滞在。
2019ローマ教皇来日に伴い、バチカン市国に作品「Psyche」を寄贈。長年研鑽を積んだ日本画の伝統的な技法を基に、箔や岩絵具を用いて新たな表現を展開し、国内外で高く評価されている。
作品
大竹 寛子のアート作品をArtStickerで掲載中。大竹 寛子のアート作品のサイズ、素材、作品コンセプトや、個展や経歴などのアーティスト情報も公開しています。
プロフィール
バイオグラフィー
006 東京藝術大学絵画科日本画専攻 卒業
卒業制作 帝京大学買い上げ
2008 東京藝術大学大学院美術研究科日本画専攻 修了
2009 第19期佐藤国際文化育英財団奨学生(佐藤美術館)
2011 東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程
日本画研究領域修了 美術研究博士号取得
2011-2014 同大学教育研究助手 日本画
2014 東京藝術大学 エメラルド賞 受賞
2015-2016 文化庁新進芸術家海外派遣制度(アメリカ・ニューヨーク)
2019 ローマ教皇来日に伴い、バチカン市国に作品「Psyche」を寄贈
現在 長年研鑽を積んだ日本画の伝統的な技法を基に、箔や岩絵具を用いて新たな表現を展開し、国内外で広くアート活動を行っている。
Statement
私の作品のテーマは“流動的瞬間の中にある恒常性”です。動的平衡の様に絶えず変化し続けるからこそ現在の自分を維持できていること、春夏秋冬と繰り返される季節も同じ様で去年と同じでは無いこと、アートマンとブラフマンの関係の様に、流動的であることと相反する恒常的であることが同時に存在するという関係の中にこそ真理があるのではないか、と作品を通して模索しています。
モチーフとして扱う蝶や花に重ねるイメージもまた、常に流動的な現在の瞬間です。
幼虫から蛹、蛹から成虫として全く形の異なる蝶になるという完全変態形を持ち、揺らめく様に飛ぶ蝶。蕾から花が咲き、やがて枯れ、種が出来る自然の摂理の中に儚さ、そして強さや美しさを感じます。
それらを完全ではない記憶にとどめ、可視化していく作業こそ私の制作活動なのかもしれません。
流動的で儚いものをあるがままに受け入れ、自然の中にそれを見出し、自然と共存しながら精神的な成熟を試みてきたのが日本人のアイデンティティの一部であると感じています。
異なる文化の共生、部分と全体の共生、外部と内部の共生、歴史と現代の共生、そして、無と有とが共生する美意識を解釈し制作していきたいと思っています。
経歴
- 主な展覧会
- 2020「巴里を魅了する和の九人展」Galerie Tamenaga、東京
- 「Victory Bouquet」佐藤美術館、東京
- 「Seven Artists」松坂屋美術館、名古屋
- 2019「Consider butterflies」Waterfall Mansion and Gallery、New York アメリカ
- 「The passing –変わりゆくものたち-」日本橋三越本店、阪急うめだ本店
- 2018「Spring Group Show」Bergdorf Goodman、New York アメリカ
- 「大竹 寛子 個展 -fleurs et papillons-」渋谷西武 全館プロモーション
- Art Fair Tokyo 2014 東京国際フォーラム Art meets Life SOGO SEIBU
- 2017「Hiroko Otake solo exhibition」帰国記念展、東京・名古屋・大阪
- 「A Sustaining Life」Bergdorf Goodman、New York アメリカ
- 2016「Summer celebration」Waterfall Mansion and Gallery、New York アメリカ
- 「Hiroko Otake solo exhibition」TENRI gallery、New York アメリカ
- 「Sony Tea Ceremony Event」MoMA Design Store、New York アメリカ





