からる

からる kararu

2022, oil on canvas, 130.3×162.0cm

「かたちのいるところ」

絵の中のかたちがどういった重なり方をしているのか。

新たに加えた色や生まれたかたちが一番手前にいるとは限らない。描けば描くほど、隣り合ったかたちだけでなく、下の層と複雑にせめぎ合い、奥に潜んでいたかたちがせりだしてきたりするのだ。

半透明に透けるようなかたちや、なにか輪郭をなぞる様な（もしくは重なりがずれてかたちの片鱗が見えたような）そんなものたちを見ていると、今このかたちはいったいどこに、どんな風にいるのだろうかと考えてしまう。

「どこに」というのは、この平面の奥行きのことだ。いや、奥行きというより絵の中で生まれたかたちの厚みであり、深さと言えばいいのだろうか。

「どんな風に」というのは、ただ上に重なっているのではなく、なにかちょっとした含みがある様な、かたちの反対側が存在しているような感覚である。

これがいい例えかどうか自信はないが、水の入った透明なペットボトルを思い浮かべてほしい。

ペットボトルの表面、自分に近い面がまず目に入る。中に液体が入っているけれど、直接みているわけではなくて、ペットボトル越しに水を見ている。さらに水を通してペットボトルの反対側がいくらか歪んでみえている。

例として立体物をあげたが、絵の中のかたちが立体というわけではなく、なにかこうした多重のものの様な気がしている。

かたちの表面が重なっているのではなく、中身や裏側という要素があり、その厚みが深さに繋がっているのではないだろうか。

以前私の絵の空間は、奥行き7cm、画面の手前に3cmほどだと言った。

これはなんとなくの感覚なので、なぜこの数値なのかと問われても答えることは難しい。

この約10cm程度の空間のなかでかたちがお互いに干渉し合い、表面と中身と裏側のどこを見せるのか、あるいは見せないのか。自らで深さをつくりながら、探っているのである。（中小路萌美）