Leave home

Kagaさんと初めて会ったのはスイスのアートバーゼルで、10年以上前のこと。ダブリン在住の日本人のアーティストって珍しいなあと思ったのを覚えています。その後マイアミのバーゼルにお母様とのコラボで出展し（お母様がKagaさんのうさっちのバッグを会場でミシン踏んで縫うという素晴らしい企画、しかも世界に一つのバッグが100ドルとか150ドルとかだった）お母様ともお話ししたのをよく覚えています。私がギャラリーをオープンしてまもなくKagaさんが訪ねてきてくれて、とても自然な流れの中でお互い一緒にやっていくことを決めました。

Kagaさんの作品の魅力はなんといってもアイルランドと日本の文化から生まれたハイブリッド的なキャラクターたちの存在感。一見かわいいけど可愛さでおさまらない少々のダーク感とシュールな感じで国境を超えて多くの人に支持されています。

かなり前の話なのですが、その頃はまだ久保田さんが他のギャラリーで働いていた時に、数回アートフェアで会ったのを覚えています。マイアミでうちの母と手提げ鞄を作るパフォーマンスをした時に会ったのも覚えています。それから数年して、久保田さんが自分のギャラリーを開けるというのを噂で聞いて、たまたまグランドオープニングの日に日本にいて、行くつもりだったのですが、理由は忘れてしまったのですが、何か勘違いをしていくのを忘れてしまったのです。それから1年後くらいに、うちの母が甲状腺癌の手術のために表参道沿いの伊藤病院に入院したのですが、入院中、毎日お見舞いに来ていたのですが、そこがたまたまMAHO KUBOTA GALLERY のそばだったんです。そこで、初めてギャラリーに伺って、そこから、一緒に仕事をするようになりました。もし母の入院がなかったら、ギャラリーに伺うのは、またもう数年先になっていたかもしれません。

作品作りは、いつもその時々の時代の空気に呼応するものを作ろうとしています。参照する作品はアート史の中でとても古いものもありますが、作品は現代との会話だと思っています。 作品の裏にある共通したもので、（常に明らかではないのですが）ある物は、１７、８歳くらいの感性が多感な時に得た世界像だと思います。短く言えば、時間はもう戻らなく、死へ直行しているという絶望的な現実への恐怖だと思います。ジャンルが違う職業についていたとしても、こちらがテーマになっていたと思います。若い頃に海外に行かず、日本にいたら、小説家かファッションの方に進んでいたと思うので、現在はその真ん中あたりにいるので幸せです。

アイルランド在住の日本人アーティスト、カガアツシはウサギやクマのキャラクターをシュールで少しダークな世界に登場させ、国境を超えた共感を集めている。人気のキャラクター、ウサッチとクマッチが登場するこの小さなペインティングにはなぜかパンダの顔がたくさんコラージュされてユーモラスな雰囲気となっているが、よく見ると「天の声？」と思われる不思議なメッセージが書き込まれているところも実にユニーク。

アイルランドのカランにあるスタジオにて