石神雄介

2000年〜2007年、画家／神野直邦に師事を受ける。
2013年大学卒業後、不完全だった卒業制作の完成を目指し活動を開始。
2013年〜2017年、詩人／川㟢雄司、武術家・忍道家／五十嵐剛と共同生活を送り、自身の制作への思索を深める。
2015年『頂上への沈降』で初個展（詩人／川㟢雄司『あわいの結び目』同時開催）。卒業制作展で未消化だった、身体の運動を伴う鑑賞を促す展示構成を取り入れ、大幅に規模を拡大し提示する。
2016年〜2017年、山梨の個人宅に飾るための作品制作依頼を受け、展示場所のリサーチをもとに100号〜150号の大型作品の連作６点を制作。
2018年以降は絵画、模型、立体の制作を進め、2020年個展『光景の背後』を完成。前回展示よりさらに鑑賞者を空間に取り込む形で、〈見る／見られる〉ことの雛形であるような展示空間を制作し、絵画と人との関係へ言及を進める。
2021年個展『画家の模型（眩暈と剥離）』はオープンスタジオの形式で、展示空間の壁面製作から自ら行う。企画・構想・制作・発表のすべての工程を管理する中で、展示という巨大な模型と、画家の模型としての自己を作る感覚を得る。〈実存するすべては何らかの比喩的現れ、すなわち模型である〉という立場から、明確に画家として絵画制作に向き合う。
2022年個展『透明な日』、個展『Call』以降の現在は、〈記憶は、過去現在未来という時間の一部が、その都度一瞬のうちに構築される模型である〉〈私の心の底で、あらゆる時間と場所は撹拌され、あらゆる位置や存在が関係し、絵画はその模型として現れる〉という思想から制作を進め、発表を続けている。


〈グループ展〉
2021年　『ふなばし現代アート展　第8回　アラカルト』　（船橋市民ギャラリー／千葉）
2022年　『FACE展2022』　（SOMPO美術館／東京）
2022年　『FACE展　選抜作家小作品展　2022』　（REIJINSHA GALLERY／東京）
2022年　『Idemitsu Art Award 2022』　（国立新美術館／東京）

〈個展〉
2015年　『頂上への沈降』　（船橋市民ギャラリー／千葉）
2020年　『光景の背後』　（EFAG East Factory Art Gallery／東京）
2021年　『画家の模型（眩暈と剥離）』　（オープンスタジオ／千葉）
2022年　『透明な日』　（オープンスタジオ／千葉）
2022年　『Call』　（スタジオ３５分／東京）