視差：微笑

1990 年出生於熊本。在熊本生活和工作。當我小學六年級時，我在打標籤時被陽光下倒在陽光下，當我失去時，我逐漸開始感覺到聲音是顏色和形式的感覺。從那時起，基於濱田的獨特感，聲音已經改變為顏色，他繼續創作主要的抽象繪畫，強調聲音感通過屏幕到達觀眾。他們不僅對人類的聲音感興趣，而且對河流、海、竹子摩擦的聲音等自然聲音，以及人們不意識到時消失的聲音，例如心跳和呼吸，並描繪了這些聲音留下的存在記憶和痕跡。ArtSticker 主要介紹以「視差」和「追蹤」為中心的作品。在台灣的《噪音》中宣布了。-系列-視差一種繪畫系列，其中聲音可見的顏色與聲音引起的場景重疊。對濱田來說，這也是一種以顏色和形式出現的感覺。使用聲音感測到的顏色作為起點，在屏幕上捕捉聲音和場景重疊的時刻，同時評估由油漆和水移動、重力和表面張力所產生的顏色的自然混合。它描繪了即使在同一作品或場景中也會改變的「差異」。追蹤一系列描繪了人類聲音、存在留下的痕跡和回響。近年來，他也看過自己的經歷所產生的生死觀，並通過聲音感來表達生命和存在。噪音以「女孩計劃愛上的東西」作為主題，熟悉的聲音消失的過程主要在三維作品中表達。它使用稀有貝殼灰，也用於保護文化財產，通過在以白色為基礎的模型上分層一條紅色線，描繪了存在和消失之間的時間。-關於表達式-在濱田的作品中，圖案並沒有太清楚的解釋，也不會完全讓您忘記它們。在堆疊數十個，有時約 200 個炸丸子的同時，他們正在尋找最少必要的線條，讓觀眾可以與自己的經驗和思想互動。作品的解釋不僅限於一個，而根據觀眾創建不同的接收方式的事實被捕捉為作品的深度。如果濱田的想法在其中傳達一點，我會很高興。目標是創作能夠傳達濱田在這種模糊中感受到的想法，甚至少一點。此外，他受到日本古代的色彩和精神文化的影響，他特別受到紅色的吸引。自古以來一直被用於護身符和祈禱的紅色，以現代感來重新捕捉，並將其作為螢光紅色融入作品中。作品的基礎包含了龍角色，通過將祈禱交給字母，它包含了一個超越了裝飾作品的行為的意義。從聲音感受到顏色、圖案、線條和角色。在將每層龍角色、圖案、顏色等層層疊放在一起時，它們將它們組合成一個作品。