etude

絵画の皮膚を、私の皮膚で優しく撫で下ろしながら制作を進めていく事は、同時に絵画の皮膚が私に手当て をしてくれているような感覚。その近さがよかった。

直接手で触れながら画面を生成する事。

イメージの構造をもう一度学びなおす事。 定着せず、永遠に触れられる点で可塑性の高いパステルを使用する事。 これらの考えを友人と共有し、始めた制作が< etude >であり、より親密に、微弱な身体性を画面に求めて 生まれたのが< caress and hug >である。大作の2枚は上記のシリーズを制作する中で画面上によく出現す るイメージをもとに制作した。パステルの制作には何を描く、といったモティーフは設けていない。 何を描いているのか。という問いにはきっと絵を描いているという答えになる。 絵画空間を一度引き受けた上で、身体と支持体との交感がどのような立ち振る舞いとして実空間に出現する のかに興味がある。 それは、何かを語る。という行為がメッセージ(内容)と声色の2つによって構成されるものであるとすれ ば、その音の在り方、声のきめに着目する事であり、語られた言葉の意味以上に切実な何かに耳を澄ますエ クササイズだと考えている。

よって見出されるものには、肉声のような、生きている温度、吐息を感じるものであって欲しいと思う。 作品自体が温かくて壊れやすい生それ自体や身体を由来とするものであって欲しいと思う。

私が抱かれた色や手つきの散りばめ、画面の奥に沈んだ沈黙や恍惚。

作品と対峙する方にもこれらが差し出せることを信じて。