Face 06 希望が見えはじめた顔 | A face that where hope began to appear

おれちょ 本多 / 當代藝術家 我以「由視角所創造的現實世界」為主題，創作當代藝術繪畫。 從時尚、搖滾音樂、設計、精神世界、量子力學、佛教思想等領域所獲得的洞察與啟發，使我開始關注當代社會中多樣視角被具象化的現象。 受到立體派多視角表現的影響，我逐漸發展出以多重視角理解世界與現象的方式，並提出「人自身選擇視角，進而創造現實世界」的主題。 作為該主題的最佳表現形式，我創造出一種獨特的技法：在全息材質上運用透明顏料來「描繪光輝」。 透過這種技法，我得以實現「由視角所創造」的繪畫表現——亦即作品會隨著視角的不同而呈現截然不同的樣貌，同時也向觀者提出：意識地選擇視角的重要性。 藝術家名「おれちょ」象徵著我在創作中的基本理念——「不斷超越自我的框架並持續挑戰」。 我以「由視角所創造的現實世界」為主題，創作當代藝術繪畫。 來自時尚、搖滾音樂、設計、精神世界、量子力學、佛教思想等領域的洞察與啟發，使我開始關注當代社會中多樣視角被具象化的現象。 受到立體派多視角表現的影響，我逐漸發展出以多重視角理解世界與現象的方式，並提出「人自身選擇視角，進而創造現實世界」的主題。 作為該主題的最佳表現形式，我創造出一種獨特的技法：在全息材質上運用透明顏料來「描繪光輝」。 透過這種技法，我得以實現「由視角所創造」的繪畫表現——作品會隨著視角的不同而展現截然不同的樣貌，同時也向觀者提出：意識地選擇視角的重要性。 此外，我在作品中刻意營造出「空」的場域，試圖視覺化當代社會因資訊化而令人感到匱乏的狀態。 我的創作題材多取自親自拍攝的日常風景與植物，並將這些運用全息材質完成的作品群命名為《閃耀的特別之物》系列。 「特別」一詞在我心中的意象，與全息材質因光而大幅改變表情的變幻性，以及在不同情境下失去色彩的脆弱性，彼此重疊交織。 同時，我童年時期社會風靡的「Bikkuriman」貼紙記憶，也化為對全息材質的憧憬與連結。 我的創作基礎深受日本漫畫、動畫與搖滾音樂的影響。 特別是手塚治虫漫畫作品《火之鳥》中所描繪的「生與死」「輪迴轉生」主題，成為我當前創作思想的起點。 在追尋自我表現的過程中，我亦受到村上隆、奈良美智、草間彌生等日本代表性當代藝術家的影響，並深受比約恩·達勒姆、阿尼什·卡普爾、詹姆斯·特瑞爾等當代雕塑家的作品感動。 隨著自身疑問與思想逐漸成為創作的主題，我也開始意識到當代藝術中的觀念藝術脈絡，以及立體派思想與表現的脈絡，進而在作品中融入隨著視角而變化的餘白，並持續創作半立體與複合媒材的作品。 我認為，在資訊爆炸且加速度膨脹的現代，能夠有意識地控制「資訊的選擇與解讀方式」的感覺，將成為人們活在更理想世界中的力量。 同時，我也希望藉由作品傳達出「每個人都在不斷超越自我的框架並持續成長」這一訊息。 藝術家名「おれちょ」象徵著我在創作中的基本理念——「不斷超越自我的框架並持續挑戰」。