Seventeen Leaf Scenery 十七葉の風景, "俳句×美術2017"
製作年份: 2017
材料或技法: 日本紙, 丙烯酸纖維
尺寸: 可変 / Size variable
版本: 獨特
簽名:沒有設定
關於作品
- 製作年份
- 2017
- 材料或技法
- 日本紙, 丙烯酸纖維
- 尺寸
- 可変 / Size variable
- 版本
- 獨特
- 簽名
- 沒有設定
- 製作人員名單
- © MIKI WANIBUCHI
- 畫框
- 不包含
- 作品證書
- 沒有設定
- 類別
- 安裝
- 風格
- 概念上的
作品詳情
俳句という“発句”をいただき、景色と観賞者を「色」という媒体でつなぐ、新たな方法を模索した。俳句の世界では17音の言葉で俳人のみた風景を詠む。ならば美術家がみた風景を17色で表現することも可能ではないか。初夏に見た庭の色を17色ずつ抜き出し、ごく薄い和紙17枚（葉）を重ねることによって、観賞者を時間の向こうの景色へと誘うことを意図した。わずかな空気の流れの変化が、微かに景色の色も変える。日の光の強弱や傾きで、“今ここ”の風景は観賞者ごとにちがう色をしている。観る者の感情も密かに揺らしながら、想像力を刺激し、沈思黙考の場を表現した。
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The exhibition was based on the concept of HAIKU. The subject matter that I show the boundary between a viewer and the world by using abstract way of “landscape” still exists, but I challenged a new way of making the body of work which conveys it more naturally than before and fits the space with a hint of HAIKU.
If HAIKU poets make their HAIKU in seventeen syllables, fine artists could express the scenery in seventeen colours. I picked up seventeen colours from what I saw in this garden of a samurai house last summer, then painted one colour on one sheet of paper, bringing them together to hide the garden from a viewer, on a purpose of making them step forward to imagine the scenery. I believe the subtle atmosphere of Japanese style could provide a good time and place for the viewer to get provoked their imagination and to get lost in deep thought.
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藝術家
追求邊界的美術家。
我繪畫極度抽象化的「風景畫」，只專注於「從風景中提取色彩」這一單一點。這件作品提出了在現今資訊科技化的社會中，我們如何看待風景的問題，目的在於提供一個機會來實現「風景」的本質，現在任何人都可以輕鬆地記錄和觀賞風景，同時游走於真實與抽象、類比與數位的界限之間。 日常事件和實際觸摸的場景的紀錄片被處理為馬賽克，只提取顏色信息，並用油漆忠實地繪製圓點。實際的類比動作，數字處理的信息，以及通過自己的雙手重現色彩。將「創造色彩（混合）」、「繪畫（繪畫）」和「描繪（描繪）」的風景畫是什麼意思，觀眾將如何看待？ 我認為，一幅解構和抽象的風景畫可以隨著時間的推移向觀眾傳遞更多信息以解密它。其他一件事之後，包括微妙的現象，例如繪畫和畫布的物質主義和筆刷，以及藝術家的物理性。這是觀眾的想像能力，在畫面前脫下多餘的物品。 真實和抽象，類比和數字，實體和虛擬。它在這些邊界之間往返，似乎也看來，大流行後我們的「走遍世界」方法的變化也被安靜地研究，但在想像作者看到了什麼樣的風景的同時，我希望它能成為一種媒介的作品，讓觀眾想起圖片的意義、自己的美感和那個人獨有的世界。
查看藝術家信息![LA2022-0925 [Nail Polish] (mix) (paint) (depict) by MIKI WANIBUCHI](https://api.artsticker.app/images/work/93422_173416687971585_l.webp?4f3f5e4c4d6c100d)
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![LA2022-0919 [Afternoon] (mix) (paint) (depict) by MIKI WANIBUCHI](https://api.artsticker.app/images/work/91183_173373553021101_l.webp?140443ba7aa470e0)
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人と人、人と場所、場所と記憶。わたしの作品は、厳密に言うなれば、その接点そのものでしかありません。こちらとあちらを繋ぎ、観賞者にあちらを“理解”しようと一歩を踏み出させる、そんな使命をもったトリガーとなる作品をつくりつづけたい。ご支援よろしくお願いいたします。
Strictly speaking, my artwork is just the single point of contact between people and people, people and places, places and memories. I want to continue creating artworks that would serve as a trigger with a mission to connect us with each other, and to make viewers take a step forward to "understanding" it. Thank you for your support!