u・ta・ka・ta - Fragment #01

いのちの儚さ、そしてその尊さを描いています。

象徴的な心臓のモチーフ、大きな尾鰭、一方向を見つめる横顔。
ふわりと浮遊しながら、果たして何処へ向かっているのでしょうか。

半身に尾鰭をもつ馬は、自らの意思とは無関係に宿命を背負い、生まれてきた私たち。

そんなことはお構い無しに、いのちが芽吹いた瞬間から、時は絶え間なく流れ続け、
一つの場所へと私たちを導いていきます。

いのち、時間、生と死。

私は近年、これらのテーマについて深く思索を重ねています。

思考と創作を通して感じるのは、死は決して終わりではないということ。

一つ一つのいのちを「存在のカタチ」として見つめると、
それは宇宙規模では次なる新しいいのちへと
連なっているように思えるのです。

死は終わりではなく、生のはじまり。

そう信じられたなら、この身が滅んでも、またどこかで再び出会える気がします。

希望と祈りを込めて。

- - - -

今みている夢も、このいのちさえも

宇宙のほんの一瞬にすぎない

この宇宙は、そんな一瞬の連なりでできているから

泡のように消えてなくなっても

宇宙の一部として永遠に生きつづけるのだろう

コラージュ作品において、その素材の一つ一つは元の写真から切り出された瞬間、本来の意味や文脈を失い、存在意義から完全に切り離されます。

さらに色調を変えたり、異なる要素と組み合わせて、現実にはあり得ないスケール感を与えるなどの編集を経て、まったく新しい存在へと生まれ変わっていきます。

本作は、自ら撮影した素材とAIで生成した素材を融合させています。

バイオグラフィーにも記載のとおり、AIは素材生成の段階でのみシンプルに使用しており、編集や合成はすべて作家自身の手で行っています。

例えば心臓のモチーフでは、AIによってガラス製の心臓や陶磁器の質感を持つ心臓を生成し、それらをPhotoshopで合成しています。

日常の中で何年も前から撮りためていた珊瑚やイソギンチャク、蕾や雄蕊の写真が、時を経てAIで生成した素材と融合することもあるのだと、時代とともに変化し続ける制作風景の中に面白さを感じています。

撮影にはスマートフォンを使用し、切り抜きや色調整、質感の表現、合成などの編集はPhotoshopで行なっています。なかでも最もこだわっているのが切り抜き作業です。自動処理では不可能なほど細部までパスを取り、丁寧に輪郭を切り出しています。デジタルツールを用いていますが、その作業は職人技に近いものだと自負しています。

本作はテキスタイルを意識しリピート柄を骨格としています。
そのFragmentということで、作家自身が特別に選び取った構図で制作したものです。
今後、ファブリックや壁紙に展開する可能性はありますが、色や細かいディティールの再現性、仕様などは全く異なりますので、ジークレーならではのアート作品としての存在感をお楽しみ頂けますと幸いです。

＊ロゴの透かしが入っている全体像はデータです。
実物は全体的に色鮮やかでピンク色の網目模様が濃く印象的な仕上がりになっております。