夜に降る景色 -時計- "night voyage -clock-"

制作年: 不明

エディション: 1点物、ユニーク

サイン:未設定

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夜に降る景色 -時計-  "night voyage -clock-"

About the Work

制作年
不明
エディション
1点物、ユニーク
サイン
未設定
クレジット
©MIYANAGA Aiko / Courtesy Mizuma Art Gallery Photo by KIOKU Keizo
額装
なし
作品証明書
未設定
スタイル
日本画・和

Work Details

ナフタリンで象られた時計が、 ガラスの箱の中に収められている。 ナフタリンの昇華により徐々に彫刻はその形を失うが、 昇華したナフタリンはケ一ス内で再結晶し、存在を続けていく。 それは時間を示す時計の存在自体が、時間と共に変成することで存在と時間の率直で深遠な関係を表している。それは歴史と我々の存在の隠喩でもあるだろう。

The sculpture of a clock made of naphthalene sits encased in a glass box. The sculpture gradually loses its shape due to the sublimation of naphthalene, but the sublimated naphthalene recrystallizes, remaining inside the case. The very existence of a device for telling time undergoes metamorphosis with the passage of time, representing the direct and profound relationship between existence and time. This is also a metaphor for history and our own existence.

夜に降る景色 -時計-

2018

ナフタリン、ミクストメディア

30 x 36 x 25 cm

night voyage -clock-

2018

naphthalene, mixed media

30 x 36 x 25 cm

Artist

宮永愛子
✔︎

宮永愛子

アーティスト

所属ギャラリー

1974年京都市生まれ、京都市在住。2008年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。 1974年京都市生まれ、京都市在住。2008年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現専攻修士課程修了。 日用品をナフタリンでかたどったオブジェや、塩や葉脈、陶器の貫入音を使ったインスタレーションなど、気配の痕跡を用いて時間を視覚化し、「変わりながらも存在し続ける世界」を表現した作品で注目を集める。
主な近年の展覧会に、個展「1900 – 2025 : souffle de lumière」(ル・クレジオギャラリー、パリ、フランス、2025)、個展「宮永愛子 詩を包む」(富山市ガラス美術館、2023)、「神戸六甲ミーツ・アート2024beyond」(風の教会、兵庫、2024)、「日本現代美術私観:高橋龍太郎コレクション」(東京都現代美術館、2024)、「ワールド・クラスルーム:現代アートの国語・算数・理科・社会」(森美術館、東京、2023)等。第70回芸術選奨文部科学大臣新人賞受賞(2020)。 Aiko Miyanaga was born in 1974 in Kyoto, Japan, where she is currently based. She received her MA in Intermedia Art from Tokyo University of the Arts in 2008. Miyanaga is known for her sculptures of everyday objects cast in naphthalene, as well as installations employing materials such as salt, leaf veins, and the sound of glaze cracking on freshly fired ceramics. She visualizes time by tracing signs of its presence and expresses the idea that, “the world continues to exist through constant change.” Recent exhibitions include the solo show 1900 – 2025 : souffle de lumière (Le Clézio Gallery, Paris, 2025), the solo show MIYANAGA Aiko -Wrapping a verse (Toyama Glass Art Museum, 2023), KOBE ROKKO MEETS ART 2024 beyond (Chapel of the Wind, Hyogo, 2024), A Personal View of Japanese Contemporary Art: Takahashi Ryutaro Collection (Museum of Contemporary Art, Tokyo, 2024) and WORLD CLASSROOM: Contemporary Art through School Subjects (Mori Art Museum, Tokyo, 2023) among others. She received the 70th Minister of Education, Culture, Sports, Science and Technology Art Encouragement Prize for New Artists (Fine Art) in 2020.

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Comments & Stickers

Hot Comments

abacae

Christopher Wells
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over 6 years ago

The mystery is why 10:07? I like the metaphor of time and space.

Osuke

Osuke
Red Stickerを送りました。

over 6 years ago

時間とは変化のプロセス。 時間が止まれば変化も止まるが変化しないという変化を伴う。 時間と変化は抗うものではなく受け入れるものとして、ありのままの「時間」を丁寧に眺めていたい。

misa32465

f_pd6543
Blue Stickerを送りました。

over 6 years ago

ふと神秘的なビジュアルに吸い寄せられ、暗闇×光×時計の組み合わせに、新たな誕生を感じさせた初見の作品でした。宙に舞うのは、雪??そう思いながら、作品の詳細をひらく。 この細やかに舞うものはもとは中心を象るものだったのか。 私はどちらかといえば、この作品の実物が観たいというよりも、この一瞬を切り抜かれた神秘的な静止画に目を奪われた。 しかし、この作品の最初と最後の時折にも興味をもった。きっと中心を象るものの、表情はがらりと違うのではないか、と。

nksm

nakashima akira
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about 7 years ago

好きすぎてコメント書きたくない作品ってあるんだけど、宮永さんの作品はその典型だったりする…

henshucho

kuroki aya
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about 7 years ago

ずーっとずーっと観ていたい。そして、この中に入って時が止まった空間に身を委ねたい。

最終更新日
2019.08.29