シリー・シンフォニー

《赤ちゃん恐竜ドゥーリー》や《美少女戦士セーラームーン》といったアニメーションの文化的影響を受けて育ったイ・ウン（1995年生まれ）は、アニメーションGIFを引用し、絵画へと変換する「GIF化（GIF-fication）」を通じて、自らの制作活動を展開してきた。本来の物語から切り離されたアニメーションのキャラクターたち、特に擬人化された動物たちは、終わりのない反復的で痙攣的な動きへと還元される。その身体は、次の行動へと移行するための物語的な連続性を失い、動作と動作のあいだに宙づりにされたままとなる。

イ・ウンは、幼少期の記憶に残る断片的なイメージを絵画へと移し替えることで、アニメーションの滑らかな表面を、より古い媒体である絵画の物質的な質感へと変換する。アニメーションが原作となり、絵画がその複製となるこの逆転は、絵画が伝統的に持ってきた権威に挑むと同時に、現代の視覚文化を取り入れることで絵画という媒体を再び活性化させる。彼女の作品はノスタルジーを喚起しながらも、過去を取り戻すことの不可能性を浮き彫りにする。

イ・ウンが描くキャラクターたちの反復的な身振りは、一般にZ世代と呼ばれる世代が抱える不安や疲労を反映している。その動きは、進歩や未来が宙づりにされた、ある種の麻痺状態を示唆する。しかし、一見無邪気で愛らしいこれらの存在は、歴史的な破局に対するメランコリックな意識をも体現している。終わりのない反復は、前進するためではなく、生き延びるための手段となり、解決や解放の約束がないまま、それでも生き続ける身体の持続を明らかにする。

こうしてイ・ウンの絵画は、一つの逆説を提示する。キャラクターたちは若々しく、無害で、遊び心に満ちているように見える一方、その反復的な身振りは疲労や脆弱さ、実存的な不安を伝えている。作家はこれらの身体を通じて、ユートピア的な期待の崩壊によって形成された世代特有の感覚を表現する。情熱を帯びた筆致には、過去への憧れと、そこから抜け出すことのできない状態の両方が見て取れる。

個展《シリー・シンフォニー》の中心となるのは、ディズニーの短編アニメーションシリーズ『シリー・シンフォニー』（1929–39）の一作、『花と木』（1932）をもとに制作された、全長35メートルに及ぶロール状の絵画である。『花と木』は、動きと音楽を正確に同期させる「ミッキーマウシング」という技法を用いて制作され、三色式テクニカラーによる初の商業公開フルカラー映画として知られている。

原作のアニメーションは、単純な童話的物語に沿って展開する。若い雄の木が雌の木に求愛することに嫉妬した老木が森に火を放つが、森の生き物たちの協力によって火は消し止められ、若い二本の木は結ばれる。物語は、予想どおりの幸福な結末を迎える。

イ・ウンは、この7分50秒のアニメーションを35メートルに及ぶ連続した絵画へと変換し、映画的なカット編集を一続きの画面へと置き換える。この執拗ともいえる転写行為を通じて、作家は幼少期のなじみ深い経験を再訪すると同時に、アニメーションの動きや物語が持つ人工性を浮かび上がらせる。悪役へと還元された老木は、繰り返し現れては消え、ほかのキャラクターたちの幸福を維持するための装置として機能する。

ディズニーのアニメーションが生まれた歴史的背景も重要である。世界恐慌の時代、音楽と同期した動きは、経済的困窮や不安のなかで暮らす人々に、一時的な現実逃避の機会を提供した。テオドール・アドルノのような批評家が大衆娯楽の文化的な意味を批判的に捉えた一方で、アニメーションは日常生活を生き抜くことに苦闘する人々に慰めを与えていた。

しかし、イ・ウンにとって現在のメランコリーは、その歴史的な過去が完全には過ぎ去っておらず、今なお繰り返されていることを示唆する。作家は古いイメージに惹かれる感覚を「埃をかぶったユートピア（dusty utopia）」という表現で説明し、色あせ、時代遅れとなり、時間の重みを帯びたもののなかに、美しさと悲しさを見いだしている。この逆説的な感性は、《シリー・シンフォニー》というタイトルにも通じている。その一見無邪気な響きの裏には、反復、現実逃避、そして進歩の限界に対する認識が潜んでいる。

自らの制作を「絵を描くこと」よりも「色を塗ること」と表現するイ・ウンは、意図的に退行するような過程を通じて、繰り返し幼少期のイメージへと立ち返る。35メートルに及ぶインスタレーションは、アニメーションへのオマージュであると同時に、ノスタルジー、疲労、逃避への欲望が共存する現代の大人たちの肖像となる。

最終的に《シリー・シンフォニー》は、幼少期のイメージが繰り返されることで、いかに現在のメランコリーを体現し得るのかを明らかにする。愛らしくも落ち着きのないキャラクターたちの動きを通じて、イ・ウンは、約束された未来の廃墟のなかに生きながら、それでもなお動き続けるという、きわめて21世紀的な状況を示している。